În spatele cortinei ... cine sunt cei pe care îi admirăm pe marele ecran?

[FLOW]

Will Ferrell

Will Ferrell (John William Ferrell) s-a nascut pe 16 iulie 1967, în Irvine, California, tocmai în apele interioare de la Newport Beach și câteva mile sud de Los Angeles. Tatăl său, Lee, a fost un muzician care a aderat in acelasi an la trupa „The Righteous Brothers'”, cantand la clape și saxofon.

Will Ferrell este absolvent al Universitatii din California de Sud. Inca de pe vremea cand era doar un elev al Liceului de la Universitatea Irvine, California, unde a făcut „școala de publicitate”, a aratat ca are vocatie pentru actorie acest lucru remarcandu-se prin felul in care isi deghiza vocea.

El a început ca un membru al unui grup numit „The Groundlings” din Los Angeles ce faceau genul de comedie/improvizație. Membri ai acestui grup au fost si Ana Gasteyer, Maya Rudolph și de asemenea si-au inceput cariera profesionala o parte din actorii de la fostul "Saturday Night Live" (1975), cum ar fi Laraine Newman, Jon Lovitz și Phil Hartman. Ferrell s-a întâlnit in acest grup cu Chris Kattan si cei doi au devenit prieteni foarte buni, iar mai tarziu s-au intalnit si la "Saturday Night Live" (1975). De asemenea, in timpul in care a fost membru la „The Groundlings” Ferrell a apărut în mai multe programe de televiziune, inclusiv "Grace Under Fire" (1993) și "Living Single" (1993).

Din 1995, el a aparut des la showul "Saturday Night Live" (1975). Iar în timpul primului său sezon el a fost declarat actorul cu cea mai slaba prestatie avuta de un membru SNL de pana atunci. Cu toate acestea talentul lui de a se personifica și gama de caractere l-au ajutat ulterior sa contribuie la cele mai reusite emisiuni de comedie "Saturday Night Live", demonstrand ca a fost „impuscat” inainte de a-si putea dovedi adevarata valoare.

El a fost unul dintre putinii membrii "Saturday Night Live" care a primit o nominalizare pentru premiul Emmy. În anul 2000, se căsătoreste și se muta în L.A. unde locuiește si in prezent. În anul 2002, pleaca din show-ul "Saturday Night Live" (1975), dupa o cariera foarte apreciata.

Din momentul in care iese din show Ferrell va urma o cariera in filme, aparand in comediile „Old School”, „Elf” (ambele 2003), „Anchorman” (2004), „Kicking & Screaming” (2005), „Talladega Nights”, „Stranger than Fiction” (ambele 2006), „Blades of Glory” (2007), „Semi-Pro” si „Step Brothers” (ambele 2008). Vocea lui Ferrell va fi „imprumutata” pentru desenul animat de familie "The Oblongs".

Will Ferrell este considerat un membru al Frat Pack, o generație de actori de benzi desenate care apar la Hollywood, in perioada anilor 1990 și 2000, alaturi de Ben Stiller, Steve Carell, Vince Vaughn, si frații Owen și Luke Wilson.

[muplayer03]

Sandra Annette Bullock (n. 26 iulie 1964, Arlington, Virginia) este o actriță și producătoare americană de origine germană.

 

Cuprins

  [ascunde] 

• 1Biografie
  • 1.1Copilăria și tinerețea
  • 1.2Debutul, între cinema și televiziune
  • 1.3Succesul cu Speed și While You Were Sleeping
  • 1.4Cariera
  • 1.5Consacrarea cu premiul Oscar
  • 1.6În ultimii ani
  • 1.7Viața personală
  • 1.8Filantropie
• 2Filmografie
  • 2.1Actriță
  • 2.2Regizoare și scenaristă
• 3Referințe
• 4Bibliografie
• 5Legături externe

 

Biografie[modificare | modificare sursă]

Sandra Annette Bullock (n. 26 iulie 1964) este o actriță americană care a obținut faimă și notorietate în anii 1990 datorită rolurilor interpretate în filme de succes precum Demolition Man, Speed, The Net, Hope Floats, A Time to Kill, și While You Were Sleeping. În noul mileniu și-a continuat apariția în alte filme de succes precum Miss Congeniality, The Lake House și Crash, cel din urmă primind aprecierea criticilor de film americani, iar în anul 2005 a primit o stea pe Hollywood Walk of Fame. În anul 2007 a fost clasificată pe locul 14 în topul celor mai bogate femei celebre cu o avere estimată la 85 milioane de dolari. În 2009, Sandra Bullock a jucat în două dintre cele de mai succes filme d.p.d.v. al încasărilor: The Proposal și The Blind Side. Sandra Bullock a primit un premiu Golden Globe pentru cea mai bună actriță, un premiu Screen Actors Guild pentru interpretarea remarcabilă, distinsă de către o actriță a unui rol principal, și un Premiu Oscar pentru cea mai bună actriță pentru interpretarea rolului lui Leigh Anne Tuohy în filmul The Blind Side^[1]. De asemenea numele ei apare în ediția 2012 a Cărții Recordurilor (Guiness Book) ca cea mai bine plătită actriță, cu 56 milioane de dolari^[2][3]

Copilăria și tinerețea[modificare | modificare sursă]

Sandra Bullock s-a născut în Arlington, Virginia, mama ei, Helga D. Meyer (1942-2000) ^[4], a fost o cântăreață lirică și profesoară de canto iar tatăl, John W. Bullock (n. 1925)^[5],un antrenor în Alabama.

Sandra Bullock a locuit în orașul Fürth până la vârsta de 12 ani, unde a cântat într-un cor al Norimberg Staatstheater^[6]. Și-a trăit copilăria în Germania și în alte părți ale Europei. Vorbește limba germană cursiv și a studiat balet și canto de mică, interpretând mici roluri în piese de teatru care se țineau în sala de operă unde performa și mama ei. Sandra Bullock are o soră mai mică, născută în anul 1970, Gesine Bullock-Prado^[7]. A învățat la Washington-Lee High School, unde printre altele era și cheerleader, a participat în piese de teatru în liceu, și a fost logodită cu un jucător de fotbal american. A absolvit liceul în anul 1982 și pe urmă s-a înscris la universitatea East Carolina University din Greenville(Carolina de Nord). A renunțat la facultate în ultimul an, în primăvara lui 1986, pentru a-și începe cariera de actriță.

Mai apoi s-a mutat în New York, unde a lucrat o perioadă ca barman-ospătar pentru a-și asigura mijloacele de trai; a luat lecții de teatru de la Sanford Meisner , după care a fost abordată de mai multe show-uri de televiziune, iar în anul 1987 obține primul său rol în filmul Hangmen.

Debutul, între cinema și televiziune[modificare | modificare sursă]

Apărută în mici producții la sfârșitul anilor 1980, Sandra Bullock obține un rol în piesa de teatru No Time Flat la Broadway. Regizorul Alan J. Levi, impresionat de interpretarea Sandrei, îi oferă un rol în filmul TV Bionic Showdown: The Six Million Dollar Man and the Bionic Woman. Mai apoi joacă în câteva producții independente, precum Who Shot Patakango? și The Preppie Murder, ca să obțină mai târziu rolul principal, Tess McGill, în sitcom-ul Working Girl, serial inspirat din filmul omonim din anul 1988, care avea ca și protagoniști pe Harrison Ford, Sigourney Weaver, Melanie Griffith și Joan Cusack^[8]. În anul 1992 joacă în filme mici precum Love Potion No. 9 pe platoul căruia se îndrăgostește de colegul ei Tate Donovan, iar apoi face parte, în anul 1993, din thriller-ul horror The Vanishing cu Kiefer Sutherland și Jeff Bridges.

Mai târziu joacă în comedia When the Party's Over și în drama The Thing Called Love regizat de Peter Bogdanovich, cu River Phoenix, Samantha Mathis și Dermot Mulroney. Obține un rol de prim-plan în thriller-ul science-fiction Demolition Man cu Sylvester Stallone și Wesley Snipes. Vor urma filmele de aventură Fire on the Amazon și dramaWrestling Ernest Hemingway alături de mari actori precum Robert Duvall,  Richard Harris și Shirley MacLaine.

[Chani]

Julie Andrews (n. 1 octombrie 1935) este o actriță britanică de film, câștigătoarea premiului Oscar pentru rolul din filmul muzical Mary Poppins.

 

Julie Andrews
Născută	Julia Elizabeth Wells 1 octombrie 1935 (80 de ani)[1] Walton-on-Thames, Regatul Unit al Marii Britanii și al Irlandei de Nord
Cetățenie	Regatul Unit al Marii Britanii și al Irlandei de Nord
Ocupație	actor, cântăreț, scriitor, actor de film[*],actor de voce[*], romancier[*], scenarist
Soț(ie)	Tony Walton[*], Blake Edwards
Copii	Emma Walton Hamilton[*]
Premii	Premiul Oscar pentru cea mai bună actriță Dame Commander of the Order of the British Empire[*] Donostia Award[*] Primetime Emmy Award[*] Grammy Lifetime Achievement Award[*]

Numele ei la naștere a fost Julia Elizabeth Wells, fiind câștigătoarea premiilor BAFTA, Emmy, Grammy și Oscar. Julie Andrews este recunoscută ca actriță, cântăreață și autoare. A devenit celebră după ce a jucat în piese de teatru pe Broadway, cum ar fi "My Fair Lady", "Camelot", și în filme muzicale ca "Mary Poppins"(1964) și "Sunetul muzicii"(1965). În 2001, a revenit pe ecrane în filmul "Princess Diaries" și continuarea lui, "Princess Diaries 2: logodnă regală" și în filmul de animație "Shrek". În 2005, Julie Andrews a debutat ca regizor al filmului "The Boyfriend", în care a și debutat în 1954 pe Broadway.

 

 

[DoruXp]

Un comediant de culoare foarte foarte bun...pacat ca nu mai face filme acum :(

 

Martin Lawrence

 

http://www.imdb.com/name/nm0001454/?ref_=nv_sr_1

[Chani]

Eddie Fisher, cel de-al patrulea soţ al lui Elizabeth Taylor, spunea că un diamant de 50.000 de dolari o face fericită pe Liz patru zile. Că actriţei i-au plăcut teribil de mult bijuteriile o dovedeşte şi colecţia ei impresionantă, a cărei valoare e estimată la 150 de milioane de dolari.

„Mama mi-a spus că atunci când m-am născut, nu am deschis ochii timp de opt zile. Dar atunci când am făcut-o, privirea mi-a căzut pe un inel de logodnă. Şi am rămas hipnotizată“, declara Elizabeth Taylor. Născută în 1932, în Hampstead, Londra, şi ajunsă apoi la Hollywood, Elizabeth Taylor a devenit unul dintre copiii-vedetă ai cetăţii filmului şi una dintre marile ei frumuseţi. A apărut de 11 ori pe coperta revistei „Life“ şi de 14 ori pe cea a revistei „People“, singura care i-a depăşit performanţa fiind doar Lady Diana. Cu opt mariaje şi şapte soţi, cel mai cunoscut fiind acela în două acte tragicomice cu actorul Richard Burton, viaţa ei a fost un magnet pentru reviste şi tabloide.

La începutul anilor ’40, Liz cucerea America îmbrăcată ca jocheu în filmul „National Velvet“ (1944), demonstrând capacitatea sa de a se evidenţia, de a fascina, de a provoca. Mai târziu, înveşmântată în hermină şi schimbând soţii mai des decât inelele cu diamant, stăpâna lui Lassie (alt film iconic pentru cinematografia americană din timpul războiului) a ţinut prima pagină a ziarelor decenii la rând, rescriind regulile mai mult decât oricare altă vedetă a timpului. A devenit, incontestabil, un brand de sute de milioane de dolari.

„Rar a trebuit să lupt pentru ceva“

Pentru Taylor, faima şi notorietatea şi-au găsit împlinirea în cinci nominalizări pentru cea mai bună actriţă şi două Oscaruri obţinute de-a lungul a şase decenii de carieră. A scos o carte despre bijuterii care s-a vândut în milioane de exemplare şi a fost printre primii care au fondat o organizaţie de luptă împotriva SIDA după ce bunul său prieten Rock Hudson a murit răpus de cumplita maladie. Viaţa ei excesivă a fost prea mult chiar şi pentru Hollywood, după cum remarcau unii.

Elizabeth Taylor  şi soţul nr. 4, Eddie Fisher, după festivitatea de decernarea a premiilor Oscar din 1961. Liz a primit atunci statueta pentru rolul din „BUtterfield 8“, dar şi numeroase laude pentru ţinuta aleasă

„Niciodată nu m-am considerat o femeie bine îmbrăcată“, declara însă Elizabeth Taylor, stârnind zâmbete în jurul ei. Bine instruită de studiouri, frumoasa Liz juca rolul divei tot timpul. Nimeni nu a văzut-o vreodată îmbrăcată ca o femeie obişnuită, cu blugi şi tricou. Dimpotrivă.

Diva de la Hollywood era un model de eleganţă chiar şi pentru actriţele din cetatea filmului. „Totul mi-a fost dăruit: frumuseţe, faimă, sănătate, onoare, dragoste. Rar a trebuit să lupt pentru ceva“, spunea actriţa. Era conştientă de aceste daruri şi le aprecia sincer. Designerul său favorit a fost Marc Bohan de la Christian Dior care i-a rămas loial vreme de patru decenii. Liz a purtat sute de ţinute Dior, dar rareori cumpăra ceva, aşteptând tot timpul să primească daruri: o curea, o eşarfă sau o blană. Designerul Michael Kors spunea despre Taylor că era „incredibil de frumoasă, amuzantă, isteaţă, fermecătoare şi mereu strălucitoare. În lumea de astăzi sunt puţine persoanele care îmbină toate aceste calităţi cu o viaţă publică bogată şi un mare talent“.

Cea mai frumoasă ţinută la premiile Oscar din 1949

La doar 17 ani, înveşmântată într-o rochie albă cu crinolină, gen Scarlett O’Hara, Liz Taylor a fost recompensată cu un premiu de popularitate pentru cea mai frumoasă costumaţie la gala premiilor Oscar din 1949. Un an mai târziu, la 18 ani, Taylor se căsătorea cu Conrad „Nicky“ Hilton, moştenitor al lanţului hotelier cu acelaşi nume şi primul din seria celor şapte soţi pe care celebra actriţă i-a avut. Rochia purtată la ceremonie a fost un cadou din partea studiourilor MGM.

La Oscarurile  din 1970, Liz şi-a făcut apariţia într-o rochie albastră, extrem de decoltată, care punea în evidenţă colierul cu diamantul impresionant de 69 de carate, cumpărat pentru ea de Richard Burton de la Cartier

În 1959, Liz se îmbrăca deja ca o mare actriţă, însă după cum dictau studiourile. La premiera filmului „Brusc, vara trecută“ (1959), la braţul celui de-al patrulea soţ, Eddie Fisher, a apărut într-o rochie mulată, cusută cu multe mărgele şi având ca accesorii la fel de multe bijuterii. Vestimentaţia era completată cu un caftan bordat cu blană. Garderoba purtată de Taylor în filme stârnea de multe ori senzaţie. Designerul Hal Rubinstein considera că Taylor a fost cea care a relansat moda caftanelor împărăteşti, opinie împărtăşită şi de Elizabeth Emanuel, cunoscută mai ales pentru crearea rochiei de mireasă a prinţesei Diana. „Când intra într-o cameră era cea mai uimitoare prezenţă. Era pur şi simplu incredibilă“, spunea Elizabeth Emanuel referindu-se la actriţă.

În 1961, Elizabeth Taylor câştigă un Oscar pentru rolul din „BUtterfield 8“ (1960). Costumul de baie alb pe care l-a purtat în film a consacrat-o ca frumuseţe hollywoodiană, iar ţinuta în care şi-a făcut apariţia la gala decernării premiilor i-a făcut pe critici să spună că întruchipează o zeiţă a eleganţei. Rochia purta semnătura creatoarei Edith Head şi era alcătuită dintr-un top alb acoperit cu tull galben şi mănuşi lungi albe. Partea de jos a ţinutei era drapată, Taylor fiind cunoscută pentru această preferinţă a ei în materie de modă.

Din 1963, după o lungă bătălie cu studiourile, Elizabeth câştigă controlul asupra propriei imagini. Ea avea ultimul cuvânt de spus în privinţa costumelor, a coafurii, a machiajului şi nicio campanie publicitară nu putea fi declanşată fără aprobarea ei. A fost prima actriţă care s-a bucurat de acest drept. Perioada corespunde cu filmările la pelicula „Cleopatra“ (1963), ocazie cu care actriţa se îndrăgosteşte de Richard Burton, partenerul său din film. Stilul lansat atunci a durat mai mult decât mariajul cu Burton, soţul numărul cinci şi şase. Bijuteriile opulente, pieptănătura şi machiajul actriţei au rămas un izvor de inspiraţie pentru mulţi creatori de modă. În 2007, designerul Alexander McQueen a luat ca model această peliculă pentru a da viaţă creaţiilor sale vestimentare.

Liz despre diamantul de 69 de carate de la Cartier: „prea mare chiar şi pentru mine“

Preferinţa lui Taylor pentru accesorii grele şi multe zorzoane, în special pentru pălării strălucitoare a fost aspru criticată de unii care au considerat-o vulgară. Parcă pentru a le da apă la moară, Liz a apărut în 1967 la o petrecere purtând pe cap o futuristă pălărie plină de sclipici, conuri şi spini care costase 650.000 de dolari „Arată ca o parvenită care-şi cară întreaga avere în spinare“, au spus atunci gurile rele.

Taylor avea o slăbiciune recunoscută pentru cadouri şi a avut grijă ca ­toţii soţii pe care i-a avut să ştie acest lucru. Cea care făcea cadou haine din blană unor persoane abia cunoscute aştepta de la ceilalţi cadouri costisitoare. Una dintre marile pasiuni ale actriţei au constituit-o bijuteriile pe care le-a colecţionat de-a lungul întregii vieţi. Fiecare dintre soţii pe care i-a avut a contribuit la această pasiune a lui Liz. Michael Todd, al treilea soţ, i-a făcut cadou un inel cu diamant de 29 de carate. Cel de-al patrulea, Eddie Fisher, spunea despre Liz că un diamant de 50.000 de dolari o face fericită doar patru zile. Probabil de aceea Fisher a fost cel de-al patrulea, dar nu şi ultimul soţ.

Burton a fost cel care a doborât toate recordurile în materie de bijuterii. El i-a făcut cadou celebra piatră Krupp de 33 de carate montată într-un inel. Apoi, în 1969, Burton i-a dat în dar un diamant de 69 de carate cumpărat cu peste un milion de dolari de la Cartier. „Era prea mare chiar şi pentru mine“, a recunoscut actriţa care a rugat casa de bijuterii să-i creeze un colier care să încorporeze preţioasa piatră cunoscută ca diamantul Taylor-Burton. L-a vândut mai târziu, pentru a-şi finanţa acţiunile caritabile.

În 1970, Taylor a uimit din nou lumea pe covorul roşu, îmbrăcată într-o rochie albastră, semnată Edith Head, rochie care mai mult dezvelea decât acoperea şi cu un imens decolteu în V. Rochia era special croită pentru a pune în valoare minunatul diamant, dar şi bustul posesoarei. A patruzecea aniversare i-a adus lui Liz o nouă bijuterie. Richard i-a cumpărat celebrul diamant Taj Mahal descoperit în 1627. „Am vrut să cumpăr chiar Taj Mahal-ul, dar era prea greu de transportat“, a declarat atunci Burton. În 1969 Taylor adaugă colecţiei sale de bijuterii perla La Peregrina descoperită în anii 1500 în Golful Panama. Traseul pietrei a inclus mai multe familii spaniole şi britanice.

În timp, în colecţia actriţei au intrat broşa cu diamant care a aparţinut Ducesei de Windsor, smaraldele Marii Ducese de Rusia, un cadou de Valentine’s Day din partea lui Richard Burton, rubine şi safire.
Ca o încununare a pasiunii sale pentru pietrele preţioase colorate şi strălucitoare, Elizabeth Taylor scrie o carte despre bijuterii (My Love Affair with Jewelry, 2002), pe care le consideră cele mai bune prietene. Ajunsese să se priceapă atât de bine la bijuterii încât a stârnit admiraţia oamenilor de afaceri din branşă care au recunoscut că Liz e o adevărată expertă.

Cât timp a trăit, actriţa nu a renunţat la dragostea ei pentru pietrele preţioase şi nici la plăcerea de a le purta. În 2006, a lansat o colecţie de bijuterii cu diamante şi alte pietre preţioase denumite House of Taylor. Imediat după moartea actriţei, pe 23 martie 2011, s-a vorbit despre faptul că bijuteriile favorite ale actriţei să fie vândute la o licitaţie a Christie’s, conform „People Magazine“. Până şi parfumurile pe care le-a lansat au purtat nume de pietre preţioase: White Diamonds (1981), Passion (1987), Diamonds and Rubies, Diamonds and Emeralds, Diamonds and Sapphires, Black Pearls (1995).

În parte propagandă, în parte instinct, în parte pur şi simplu noroc, faima ei a stabilit standarde de neegalat în showbizz-ul american, scrie William J Mann în cartea sa Cum să devii star de cinema. Elizabeth Taylor la Hollywood. Astfel, „Britney poate avea căderi nervoase, Angelina îl poate fura pe Brad de la Jen, Madonna se poate reinventa pe sine. Dar niciuna nu poate face ceva ce Taylor nu a făcut deja“.

[Chani]

Julia Roberts s-a nascut pe 28 octombrie 1967, in Smyrna, Georgia. Perioada sa de glorie a fost intre 1980 si 1990. Nu a fost considerata ca fiind printre cele mai bune actrite de drama, insa cel mai bine i se potrivesc rolurile din comediile romantice. 
In copilarie, a crescut in preajma actorilor de teatru care veneau la parintii ei, in Atlanta. Atat ea, cat si fratele acesteia, erau interesati de actorie. Cel care a reusit primul in cinematografie a fost fratele ei Eric. 
Julia se muta la New York dupa terminarea liceului. Debuteaza alaturi de fratele ei in filmul "Blood Red". 
A aparut in mai multe seriale tv, pana sa apara in "Satisfaction" (1988). Acesta i-a deschis orizontul spre "Mystic Pizza" (1989). Talentul de care da dovada in acest film ii va oferi mai departe oportunitatea sa joace alaturi de Sally Field, Shirley MacLaine si Dolly Parton in comedia "Steel Magnolias" (1989), rol care ii aduce o nominalizare la Oscar. Un an mai tarziu joaca in "Flatliners" (1990). In timpul filmarilor, se intalneste cu Kiefer Sutherland. Cel mai mare succes al sau vine o data cu rolul din comedia romantica "Pretty Woman" (1990), unde il are ca partener pe Richard Gere. Filmul a fost foarte apreciat la nivel international. Desi acesta era un succes major, cariera sa decade odata cu "Dying Young" (1991). Se desparte de Sutherland, iar dupa filmarile pentru "Hook" (1991), Julia se retrage pentru o scurta perioada tocmai pentru a-si pune ordine in viata personala. In 1992 joaca in filmul "The Player". Un an mai tarziu se casatoreste cu Lyle Lovett, de care divorteaza doi ani mai tarziu. Alte filme in care joaca sunt: "The Pelican Brief" (1993), "I Love Trouble", "Pret-a-Porter", "Mary Reilly" (1996), "Conspiracy Theory". In 1997, Julia are parte de o revenire in forta, o data cu rolul din comedia "My Best Friend's Wedding", insa nu se opreste aici si va juca in 1999, in "Notting Hill" si mai apoi in "Runaway Bride". Un an mai tarziu primeste un salariu imens pentru a juca in rolul lui Erin Brockovich. Acest film s-a dovedit a fi unul dintre cele mai reusite roluri ale sale. Adorata de critici si de cinefilii de pretutindeni, acest rol ii aduce atat Globul de Aur pentru cea mai buna actrita intr-o drama, cat si Oscarul. 

[Chani]

Amanda Tapping (born 28 August 1965) is an English-born Canadian actress, producer and director. She is best known for portraying Samantha Carter in the Canadian–American military science fiction television series Stargate SG-1 and Stargate Atlantis. She also starred asHelen Magnus in the Syfy Channel series Sanctuary.

Born in Rochford, Essex, England, she moved with her family to Ontario, Canada, when she was three years old. She attended North Toronto Collegiate Institute, where she excelled in Environmental Science and Drama. However, when she finished in 1984, she decided to focus her attention on Drama, attending the University of Windsor School of Dramatic Arts in Windsor, Ontario

After graduation, Tapping continued to study Theatrical Arts while performing in several stage productions. She appeared in several television commercials and played a variety of roles in television and film productions, such as The Outer Limits and The X-Files. She also formed a comedy troupe, the "Random Acts", with collaborators Katherine Jackson and Anne Marie Kerr, in Toronto in the early 1990s.^[3]

Tapping is best known for her portrayal of Samantha Carter in the science fiction television series Stargate SG-1, which debuted in 1997. After SG-1 aired its final episode, Tapping reprised the role of Samantha Carter on Stargate Atlantis as the new commander of the Atlantis expedition.^[4] In Season 5, however, Tapping's role on the show was reduced to that of "special guest-star" with only occasional appearances^[5] because she chose to focus her attention on the development of a new series for Syfy called Sanctuary. The show expanded on an original series of eight webisodes released on the internet in 2007. The bulk of the scenery and characters were entirely green screen and CGI creations. Tapping served as both star and Executive Producer of the show.

Tapping was reportedly working with William Shatner on a 2011 animated webisode series "The Zenoids", written by Alan Dean Foster. Tapping and Shatner voice characters, and Tapping is Executive Producer.^[6]

In 2007, she won a Canadian Comedy Award for Best Actress for her role in the short film Breakdown.^[7]

On 18 September 2012, she was cast as an angel named Naomi on Season 8 of the TV series Supernatural. She was a recurring character who appeared in seven episodes.^[8]

 

Filmography[edit]

Film[edit]

Year	Title	Role	Notes
1995	The Donor	Cassie
1996	What Kind of Mother Are You?	Ingrid Elstad
1997	Booty Call	Dr. Moore
2001	The Void	Prof. Eva Soderstrom
2002	Stuck	Liz
	Life or Something Like It	Carrie Maddox
2005	Engaged to Kill	Detective Burns
2006	Breakdown	Mary Johnson	Short film
2008	Stargate: The Ark of Truth	Lt. Col. Samantha Carter	Video
	Stargate: Continuum	Col. Samantha Carter	Video
2009	Dancing Trees	Josephina Rooney
	Stargate SG-1: Children of the Gods	Capt. Samantha Carter	Video - re-release
2012	Space Milkshake	Valentina
	Random Acts of Romance	Dianne
2014	Kid Cannabis	Teressia Lee Franks	Completed
	Hell in a Handbag	Mother Superior	Post-production

Television[edit]

Year	Title	Role	Notes
1995	Forever Knight	Dr. Naomi Ross	Episode: "Near Death"
	Degree of Guilt	Marcy	TV film
	Rent-a-Kid	Mrs. Nicely	TV film
	Net Worth	Colleen Howe	TV film
1996	Flash Forward	Miss Yansouni	Recurring role (6 episodes)
	Side Effects	Dr. Barbara Bertrand	Episode: "Easy Breathing"
	Goosebumps	Mrs. Merton	Episode: "It Came from Beneath the Sink"
	Due South	Audrey McKenna	Episode: "Starman"
	The Haunting of Lisa	Gina / Angel	TV film
	Kung Fu: The Legend Continues	Annie	Episode: "Shaolin Shot"
	The X-Files	Carina Sayles	Episode: "Avatar"
	Golden Will: The Silken Laumann Story	Kathryn Laumann	TV film
	Remembrance	Linda	TV film
	The Newsroom	Lindsay Ward	Episode: "Dinner at Eight"
1997–2007	Stargate SG-1	Captain/Major/Lieutenant Colonel Samantha Carter	Main role (211 episodes)
1998	The Outer Limits	Cmdr. Kate Girard	Episode: "The Joining"
1999	Millennium	Dr. Cantor	Episode: "Borrowed Time"
2004	Earthsea	Lady Elfarren	TV miniseries
2005–2009	Stargate Atlantis	Lieutenant Colonel/Colonel Samantha Carter	Season 1–3, 5 (Recurring; 5 episodes) Season 4 (Regular role; 14 episodes)
2006	Engaged to Kill	Det. Burns	TV film
2007–2011	Sanctuary	Dr. Helen Magnus	Main role (67 episodes) Also executive producer
2009–2010	Riese: Kingdom Falling	Narrator	Regular role (10 episodes)
	Stargate Universe	Col. Samantha Carter	Episodes: "Air: Part 1" and "Incursion: Part 1"
2012	Taken Back: Finding Haley	Susan	TV film
2012–2013	Supernatural	Naomi	Recurring role (7 episodes)
2013	Motive	Dr. Kate Robbins	Episode: "The One That Got Away"
2015	Killjoys	Dr. Jaeger	Episode: "Kiss Kiss, Bye Bye"

Theatre[edit]

• The Wizard of Oz
• The Lion in Winter as "Alais Capet"
• Steel Magnolias – West End Theater
• Look Back in Anger as "Alison" (1986)
• Children of a Lesser God as "Sarah" (1987)
• The Taming of the Shrew as "Bianca" (1988)
• Noises Off
• The Shadow Walkers

Awards and nominations[edit]

Tapping has won 6 awards, out of 13 nominations.

Year	Award	Category	For	Result
2000	Leo Award	Best Performance by a Female in a Dramatic Series	Stargate SG-1: "Point of View"	Nominated
2000	Saturn Award	Best Supporting Actress on Television	–	Nominated
2001	Gemini Award	Best Performance by an Actress in a Continuing Leading Dramatic Role	Stargate SG-1: "2010"	Nominated
2001	Saturn Award	Best Supporting Actress on Television	–	Nominated
2002	Leo Award	Dramatic Series: Best Lead Performance – Female	Stargate SG-1: "Ascension"	Won
2002	Saturn Award	Best Supporting Actress on Television	–	Nominated
2004	Leo Award	Dramatic Series: Best Direction	Stargate SG-1: "Resurrection"	Nominated
2004	Leo Award	Dramatic Series: Best Lead Performance by a Female	Stargate SG-1: "Grace"	Won
2004	Saturn Award	Best Supporting Actress on Television	–	Won
2005	Leo Award	Dramatic Series: Best Lead Performance by a Female	Stargate SG-1: "Threads"	Won
2007	Canadian Comedy Award	Best Actress (Film)	Breakdown	Won
2009	Constellation Award	Best Female Performance in a 2008 Science Fiction Film, TV Movie, or Mini-Series	Stargate: Continuum	Nominated
2009	Constellation Award	Best Female Performance in a 2008 Science Fiction Television Episode	Sanctuary: "Requiem"	Nominated
2009	Constellation Award	Outstanding Canadian Contribution to Science Fiction Film or Television in 2008	–	Nominated
2009	Leo Award	Lead Performance by a Female in a Feature Length Drama	Stargate: Continuum	Nominated
2009	Leo Award	Dramatic Series: Best Lead Performance by a Female	Sanctuary: "Requiem"	Won
2009	Gemini Award	Best Performance by an Actress in a Continuing Leading Dramatic Role	Sanctuary	Nominated
2010	Women of Distinction Awards	Excellence exploration, environmental and cinematic achievements	Sanctuary for Kids	Received
2012	Leo Award	Dramatic Series: Best Lead Performance by a Female	Sanctuary: "Tempus"	Nominated
2012	Jules Verne Award	Excellence exploration, environmental and cinematic achievements	Sanctuary for Kids	Received

[Anakin]

Leonardo Wilhelm DiCaprio s-a nascut la data de 11 noiembrie 1974 in Hollywood, California, USA, fiind un veritabil scorpion - ambitios si dispus sa isi duca planurile pana la capat. Numele sau provine de la mama sa, de nationalitate germana, Irmalin, care, insarcinata fiind, a simtit cum baietelul sau o loveste in timp ce admira o pictura a lui Davinci la Uffizi. In anul urmator nasterii sale, ea si tatal lui, George, de origine italiana, au divortat. Si-a petrecut cea mai mare parte a copilariei sale in Echo Park, dupa aceea a trait in Los Angeles, intr-un cartier in care prostitutia si drogurile erau la orice colt de strada. Tatal sau era vanzator de carti de comedie si are un frate vitreg pe nume Adam Farrar. La cinci ani apare pentru prima data la TV in emisiunea "Romper Room" apoi intr-o serie de reclame si filme didactice la emisiunea "Mickey's Safety Club", ceea ce ii ofera ocazia sa apara in filmul sau de debut Critters 3 in anul 1991. A fost ales in lista celor 50 cei mai frumosi barbati din lume. Are o inaltime de 1,85 metri. A participat la realizarea filmelor ca actor, producator, figurant, scenarist si s-a jucat inclusiv pe al insusi (in Poison Ivy). Are o lista de 26 de filme in care a jucat ca actor si inca 2 pe care le-a anuntat. Primul sau salariu ceva mai substantial a fost pentru rolul din The Basketball Diaries (1995) insumand 1000000 de dolari. Rolul care l-a lansat cu adevarat in lumea starurlior a fost Jack Dawson în Titanic(1997). Cele mai importante roluri ale sale sunt : The Basketball Diaries (1995) rolul lui Jim Carroll Romeo + Juliet (1996) ca Romeo, Titanic (1997), in care a jucat rolul lui Jack Dawson, The Man in the Iron Mask (1998) in rolul Regelui Louis XIV/Philippe, The Beach (2000) .... Richard, Gangs of New York (2002) .... Amsterdam Vallon, Catch Me If You Can (2002) rolul genialului Frank Abagnale Jr., The Aviator (2004) - magnatul Howard Hughes.
Printre pasiunile sale se numără istoria şi viaţa lui Alexandru cel Mare.

[Chani]

Priscilla si Elvis Presley

Ea, o pustoaica de numai 14 ani, el, visul oricarei femei, un rege al show-ului, al muzicii rock-n-roll. O copilita si un sex simbol, Priscilla si Elvis, un cuplu fermecator cu o istorie presarata cu multa dragoste, amintiri de exceptie si momente de tristete si durere.

 

Ca orice poveste frumoasa, povestea celor doi are o sumedenie de parti bune, dar si mai multe parti rele. Elvis era deja un artist in plina ascensiune in momentul in care a intalnit o fetita de scoala generala. Ea nu putea crede ca este adevarat, ca poate vorbi cu idolul ei, iar Elvis a vazut in micuta Priscilla idealul sau feminin pe care urma sa-l modeleze dupa bunul plac.

S-au vazut mai multe luni de zile, spre disperarea parintilor Priscillei, care nu intelegeau relatia lor si care se temeau ca fata lor va suferi peste masura. Au urmat doi ani de pauza in care marele star Elvis o suna pe juna Priscilla chiar si o data la trei luni. Era suficient pentru adolescenta de numai 16 ani sa ii auda vocea si sa stie ca se gandeste la ea si numai la ea.

Au urmat intalnirile, iar Elvis si Priscilla s-au indragostit si mai mult. Cele mai grele erau momentele in care trebuiau sa-si ia ramas buna si sa mai astepte alte luni de zile pana ce Priscilla avea permisiunea de a-l vizita.

O dragoste cu multe obstacole

Elvis spunea ca Priscilla are toate calitatile fizice pe care le admira la o femeie. El a invatat-o sa se imbrace, sa se coafeze, sa mearga, sa aiba grija de el si sa il iubeasca mai mult decat orice. Ea a fost fermecata de personalitatea lui, de felul in care jongla cu vorbele, de felul in care o domina.

Viata alaturi de Rege nu a fost tocmai usoara. Pe langa avantajele celebritatii si momentele de neuitat, Priscilla a invatat sa nu puna intrebari, sa ii fie mereu pe plac si sa "inchida" ochii la multe infidelitati ale marelui Elvis. Era suficient ca vine acasa la ea.

Cei doi au avut si un copil impreuna, la scurt timp dupa oficializarea relatiei, insa acela a fost si momentul in care Elvis a inceput sa se indeparteze de familia sa deoarece nu credea ca i se potriveste rolul de tata, de familist.

Somnifere, droguri, nopti pierdute si sute de fani in preajma lui mereu, toate astea au dus treptat la degradarea sanatatii lui Elvis. Cei doi au trecut printr-un divort, dar au continuat sa imparta o legatura deosebita pana cand Regele a murit in urma unui atac de cord.

O zi tragica pentru mii de oameni care au adorat piesele lui, care l-au avut ca idol si care l-au iubit sincer. O zi infernala pentru Priscilla care a simtit ca pierdea ceva definitiv. Viata ei se construise in jurul marelui Elvis, iar acum el nu mai era.

Priscilla a scris si o carte intitulata "Eu si Elvis", in care descrie in detaliu viata ei alaturi de Rege, detalii intime, picanterii, intamplari amuzante si momente de depresie si durere acuta. 

 

[Anakin]

Sandra Bullock, una dintre cel mai bine cotate actrite ale momentului, detinatoare de Oscar, nu a fost cea mai norocoasa femeie in viata personala. Divortata de Jesse James in 2010, actrita recunoaste abia acum prin ce momente dificile a trecut, admitand ca nu credea ca-si va mai reveni vreodata.

In varsta de 49 de ani si cu un baietel adoptat, Sandra Bullock recunoaste acum ca inima ei a fost distrusa permanent de trauma suferita. In urma cu trei ani, cand cariera ei inflorea, aceasta a descoperit ca sotul ei, star de televiziune, a inselat-o.

"Eram la podea, cu inima distrusa", a declarat recent Bullock, conform USA Today.

"Nu stiam cum ma voi ridica. Dar mi-am dat timp. Nu crezi ca va trece cand esti intr-o asemenea situatie, insa se intampla", a mai spus Bullock.

In prezent, Sandra Bullock e o mamica implinita, gata sa renunte la tot daca baiatul ei resimte efectele vietii la Hollywood. Actrita a declarat in mai multe randuri ca isi doreste ca baiatul ei, Louis, in varsta de 3 ani, sa aiba o copilarie normala. Daca va fi nevoie, a anuntat ca va parasi Hollywood-ul, plecand chiar si in Alaska.

De cand in viata ei a intrat Louis, Sandra Bullock sustine ca a invatat sa fie mai aventuroasa, lasand in urma episodul dramatic al divortului.

[Chani]

Helen Elizabeth Hunt s-a nascut pe 15 iunie 1963, in Culver-City, California, aflat in apropierea Los Angelesului. La varsta de sase ani, Helen stia ca actoria este chemarea ei, iar pana la noua ani isi angajase un agent, luase parte la cateva proiecte si deja castiga bani. Chiar si la aceasta varsta frageda, Helen era o profesionista; isi invata replicile din timp si era oricand gata sa joace.Hunt, fiica regizorului Gordon Hunt si fotografei Jane Novis Hunt, a invatat la scoala generala Cadman, din Manhattan, NY. Helen s-a mutat inapoi in California, alaturi de familia sa, in 1972, unde a continuat sa studieze la Laurel Hall. Hunt a absolvit liceul Providence in 1981 si mers mai departe la UCLA, insa pentru putin timp (pana in 1982, cand a renuntat pentru a se putea concentra pe cariera sa actoriceasca).Helen este foarte retrasa in ceea ce priveste viata privata, mai ales daca vine vorba de divortul ei de actorul Hank Azaria, cel ce a jucat rolul excentricului Nat in “Mad About You”. Casatoria ei a fost de scurta durata, din 1999 pana in anul 2000. In acelasi an, 2000, Helen l-a cunoscut pe Kevin Spacey, cu care s-a si intalnit pentru o scurta perioada de timp. Din 2001, actrita este implicata intr-o relatie cu Matthew Carnahan, cu care are si o fetita, Makena Lei Gordon Carnahan, nascuta in 2004.In ceea ce priveste personalitatea lui Helen, ei ii place sa picteze, sa danseze, sa practice yoga, sa citeasca Shakespeare, sa mestece guma, sa manance sushi, sau se dea in montagne-russe. Actritele care ii plac sunt Meryl Streep, Susan Sarandon si Judi Dench. Cuvantul sau preferat este "kiss" (sarut), la polul opus aflandu-se "literally". Sunetul care ii place este acela al Oceanului Pacific; in schimb nu-i place cand aude barfa. O incanta entuziasmul si o dezamageste cinismul. Ea spune ca, daca nu ar fi fost actrita, i-ar fi placut sa devina dansatoare, insa in niciun caz chirurg. Aflata la poarta Raiului, i-ar placea ca Dumnezeu sa-i spuna: "Ai dovedit ca esti curajoasa".CarieraActrita de la noua ani, Helen Hunt este o veterana in industrie, avand o cariera de peste 30 de ani. Desi este castigatoarea a numeroase premii si distinctii, Helen a marturisit ca nu-i place ideea de a fi considerata un “star de cinema”, ci prefera sa fie considerata pur si simplu actrita.In anii ’70-’80, Helen a jucat in multe filme facute pentru micul ecran, printre care “The Miracle of Kathy Miller” (unul dintre rolurile sale favorite) sau “Quarterback Princess”. A jucat apoi roluri mici in seriale cum ar fi “It Takes Two” sau “St. Elsewhere”. In 1992, comedianul si actorul Paul Reiser a contactat-o pentru a juca intr-un nou serial, “Mad About You”, ce avea in centru viata unui cuplu de tineri proaspat casatoriti. Serialul s-a dovedit a fi un mare succes, astfel incat, in 1997, 25 de milioane de oameni au urmarit ultimul episod al seriei 5, “The Birth”. Helen era, la acel moment, cea mai bine platita actrita, cu un 1.000.000 de dolari per episod, si prima care a atins aceasta cifra. Pentu prestatia sa din “Mad About You”, de-a lungul celor sapte sezoane, Hunt a obtinut  7 nominalizari la premiile Emmy, castigand in ultimii patru ani (1996, 1997, 1998 si 1999). In 1998, cand a castigat premiul Oscar pentru cea mai buna actrita in rol principal in “As Good As It Gets”, Helen s-a alaturat Lizei Minnelli si lui Helen Mirren, fiind pana in acel moment, singurele care obtinusera un premiu Golden Globe, Emmy si Oscar in acelasi an. Pe marele ecran, in afara de “As Good As It Gets”, unde joaca alaturi de Jack Nicholson, Helen este recunoscuta pentru rolurile sale din filme precum “What Women Want” (alaturi de Mel Gibson), “Dr. T. & The Women”, “Pay It Forward” (in distributia caruia se afla si Kevin Spacey), blockbusterul “Twister” sau “Cast Away”.Talentata actrita nu s-a oprit aici: in 2000, dupa castigarea mult ravnitului premiu Oscar, Helen a trecut la teatru, jucand rolul Violei in “A douasprezecea noapte” de Shakespeare, la Lincoln Center, New York. In 2003, a revenit, jucand pe Broadway in piesa “Life x 3”. Helen nu este numai actrita, ci si regizoare, ea aflandu-se in spatele camerei de filmat pentru cateva episoade din “Mad About You”si pentru filmul “Then She Found Me”, proiect la care a muncit mai bine de zece ani.Helen Hunt este recunoscuta ca fiind una dintre cele mai muncitoare actrite de la Hollywood, iar stralucita ei cariera o dovedeste. Neobosita si discreta in ceea ce priveste viata personala, Helen poate juca atat pe scenele marilor teatre, cat si pentru micile si marile ecrane, sau poate regiza – toate la fel de bine. Personajele pe care le intruchipeaza sunt femei puternice, care insa ies in evidenta prin sensibilitatea, subtilitatea si inteligenta lor, exact ca si actrita insasi.  s-a nascut pe 15 iunie 1963, in Culver-City, California, aflat in apropierea Los Angelesului. La varsta de sase ani, Helen stia ca actoria este chemarea ei, iar pana la noua ani isi angajase un agent, luase parte la cateva proiecte si deja castiga bani. Chiar si la aceasta varsta frageda, Helen era o profesionista; isi invata replicile din timp si era oricand gata sa joace.Hunt, fiica regizorului Gordon Hunt si fotografei Jane Novis Hunt, a invatat la scoala generala Cadman, din Manhattan, NY. Helen s-a mutat inapoi in California, alaturi de familia sa, in 1972, unde a continuat sa studieze la Laurel Hall. Hunt a absolvit liceul Providence in 1981 si mers mai departe la UCLA, insa pentru putin timp (pana in 1982, cand a renuntat pentru a se putea concentra pe cariera sa actoriceasca).Helen este foarte retrasa in ceea ce priveste viata privata, mai ales daca vine vorba de divortul ei de actorul Hank Azaria, cel ce a jucat rolul excentricului Nat in “Mad About You”. Casatoria ei a fost de scurta durata, din 1999 pana in anul 2000. In acelasi an, 2000, Helen l-a cunoscut pe Kevin Spacey, cu care s-a si intalnit pentru o scurta perioada de timp. Din 2001, actrita este implicata intr-o relatie cu Matthew Carnahan, cu care are si o fetita, Makena Lei Gordon Carnahan, nascuta in 2004.In ceea ce priveste personalitatea lui Helen, ei ii place sa picteze, sa danseze, sa practice yoga, sa citeasca Shakespeare, sa mestece guma, sa manance sushi, sau se dea in montagne-russe. Actritele care ii plac sunt Meryl Streep, Susan Sarandon si Judi Dench. Cuvantul sau preferat este "kiss" (sarut), la polul opus aflandu-se "literally". Sunetul care ii place este acela al Oceanului Pacific; in schimb nu-i place cand aude barfa. O incanta entuziasmul si o dezamageste cinismul. Ea spune ca, daca nu ar fi fost actrita, i-ar fi placut sa devina dansatoare, insa in niciun caz chirurg. Aflata la poarta Raiului, i-ar placea ca Dumnezeu sa-i spuna: "Ai dovedit ca esti curajoasa".CarieraActrita de la noua ani, Helen Hunt este o veterana in industrie, avand o cariera de peste 30 de ani. Desi este castigatoarea a numeroase premii si distinctii, Helen a marturisit ca nu-i place ideea de a fi considerata un “star de cinema”, ci prefera sa fie considerata pur si simplu actrita.In anii ’70-’80, Helen a jucat in multe filme facute pentru micul ecran, printre care “The Miracle of Kathy Miller” (unul dintre rolurile sale favorite) sau “Quarterback Princess”. A jucat apoi roluri mici in seriale cum ar fi “It Takes Two” sau “St. Elsewhere”. In 1992, comedianul si actorul Paul Reiser a contactat-o pentru a juca intr-un nou serial, “Mad About You”, ce avea in centru viata unui cuplu de tineri proaspat casatoriti. Serialul s-a dovedit a fi un mare succes, astfel incat, in 1997, 25 de milioane de oameni au urmarit ultimul episod al seriei 5, “The Birth”. Helen era, la acel moment, cea mai bine platita actrita, cu un 1.000.000 de dolari per episod, si prima care a atins aceasta cifra. Pentu prestatia sa din “Mad About You”, de-a lungul celor sapte sezoane, Hunt a obtinut  7 nominalizari la premiile Emmy, castigand in ultimii patru ani (1996, 1997, 1998 si 1999). In 1998, cand a castigat premiul Oscar pentru cea mai buna actrita in rol principal in “As Good As It Gets”, Helen s-a alaturat Lizei Minnelli si lui Helen Mirren, fiind pana in acel moment, singurele care obtinusera un premiu Golden Globe, Emmy si Oscar in acelasi an. Pe marele ecran, in afara de “As Good As It Gets”, unde joaca alaturi de Jack Nicholson, Helen este recunoscuta pentru rolurile sale din filme precum “What Women Want” (alaturi de Mel Gibson), “Dr. T. & The Women”, “Pay It Forward” (in distributia caruia se afla si Kevin Spacey), blockbusterul “Twister” sau “Cast Away”.Talentata actrita nu s-a oprit aici: in 2000, dupa castigarea mult ravnitului premiu Oscar, Helen a trecut la teatru, jucand rolul Violei in “A douasprezecea noapte” de Shakespeare, la Lincoln Center, New York. In 2003, a revenit, jucand pe Broadway in piesa “Life x 3”. Helen nu este numai actrita, ci si regizoare, ea aflandu-se in spatele camerei de filmat pentru cateva episoade din “Mad About You”si pentru filmul “Then She Found Me”, proiect la care a muncit mai bine de zece ani.Helen Hunt este recunoscuta ca fiind una dintre cele mai muncitoare actrite de la Hollywood, iar stralucita ei cariera o dovedeste. Neobosita si discreta in ceea ce priveste viata personala, Helen poate juca atat pe scenele marilor teatre, cat si pentru micile si marile ecrane, sau poate regiza – toate la fel de bine. Personajele pe care le intruchipeaza sunt femei puternice, care insa ies in evidenta prin sensibilitatea, subtilitatea si inteligenta lor, exact ca si actrita insasi. 

http://www.cinemarx.ro/persoane/Helen-Hunt-4726.html?biografie

[Chani]

Cunoscuta drept o vegetariana convinsa, care nu a mai mancat carne de mai bine de zece ani, in 2004 a acceptat sa pozeze nud pentru o campanie PETA  si nu a ezitat sa se dezbrace complet pentru a fi si mai convingatoare. „Sunt Alicia Silverstone si sunt vegetariana“, spune vedeta, care povesteste cum a renuntat la produsele din carne si cum si-a schimat viata radical.

In 2009, Alicia a lansat prima ei carte Dieta The Kind, care contine peste 100 de retete deliciose si este 100% vegetariana, aprobata de medicii nutritionisti si de specialistii in domeniu.

Cartea include un regim alimentar care se bazeaza pe cereale integrale, legume, fructe, soia si preparate raw vegane dar si sfaturi pentru a pierde in greutate.

„Dieta mea este blanda atat cu organismul uman, cat si cu natura.  Sa o urmezi e cel mai bun lucru pe care il poti face! Vei slabi, vei fi mai sanatos si vei contribui la bunastarea planetei” a marturisit actrita.

Aceasta a mai declarat ca, cei care vor urma dieta The Kind, se vor indragosti de acest stil alimentar si nu vor mai dori vreodata sau mai consume carne, lactate, alcool sau zahar alb.

Alicia este o mare iubitoare de animale si sustine organizatia PETA, ea a renuntat definitiv la carne dupa ce a participat la o conferinta, privind drepturile animalelor. In afara de dieta vegetariana, Alicia Silverstone promoveaza, produse cosmetice care nu sunt testate pe animale si nu contin substante chimice. In viata de zi cu zi, ea conduce o masina hibrid, foloseste aparate eficiente, becuri economice si are panouri solare pe acoperisul casei sale.

http://asociatiaveg.ro/2016/03/24/alicia-silverstone/

 

[Chani]

Nume real: Orlando Jonathan Blanchard Bloom · 

Locul naşterii: Canterbury, Kent, England, UK · 

Data naşterii: 13.01.1977 (39 ani) ·

 Ocupaţie: Actor ·

Constituţie: subţire · 

Înălţime: 180 cm · 

Culoarea ochilor: căprui · 

Culoarea părului: castaniu ·

 Zodia: Capricorn · 

Etnie/rasă: albă · 

Liceul: St. Edmunds School in Canterbury · 

Universitate: Guildhall School of Music and Drama ·

Religie: budistă · 

Ţara natală: Marea Britanie

 

[Anakin]

Sean Bean

Actor | Producer

Sean Bean's 20 year career spans theater, radio, television and movies. Bean was born in Handsworth, Sheffield, West Riding of Yorkshire, to Rita (Tuckwood) and Brian Bean. He worked for his father's welding firm before he decided to become an actor. He attended RADA in London and appeared in a number of West End stage productions including RSC's "Fair Maid of the West" (Spencer), (1986) and "Romeo and Juliet" (1987) (Romeo) , as well as "Deathwatch" (Lederer) (1985) at the Young Vic and "Killing the Cat" (Danny) (1990) at the Theatre Upstairs.

This soulful, green-eyed blonde's roles are so varied that his magnetic persona convincing plays angst-ridden villains, as in "Clarissa," passionate lovers like Mellors in "Lady Chatterley's Lover," rough-and-ready soldiers such as Richard Sharpe, heartwrenching warriors as the emotionally torn Boromir in "The Lord of the Rings," and noble Greeks, like Odysseus in "Troy," where his very presence in the film adds grace and validity to the rest of the movie. Recently, he did a turn in Shakespeare's "Macbeth," where as the principal lead, he so transfixed the audience that the show was extended in London and critically acclaimed. Bean, however, remains himself, a man's man, and in the glizty world of movies this is a rare thing indeed. Bean resides in London where he enjoys raising his beautiful daughters, his beloved football, and the occasional pint.

Bean has three daughters, Lorna, Molly and Evie.

[Chani]

Viata si cariera lui Kirsten Dunst

1. Kirsten Caroline Dunst s-a nascut pe 30 aprilie 1982, in Point Pleasant, New Jersey. Ea are descendenta germana si suedeza. In copilarie a locuit in New Jersey, apoi s-a mutat cu mama si fratele sau mai mic in Los Angeles. In 1996, Kirsten s-a inscris la scoala Notre Dame, o scoala catolica privata din Los Angeles.

2. Cariera ei ca actrita a inceput la 8 ani si, ca adolescenta, si-a condamnat mama ca a fortat-o sa devina celebra. Apoi a declarat ca nu ar schimba viata pe care o are. In copilarie si adolescenta a lucrat in diverse campanii la televiziune si ca model, avand contracte cu Ford Models si Elite Model Management.

3. La 8 ani a debutat cu un rol minor intr-un film scurt semnat Woody Allen – Oedipus Wrecks, apoi a obtinut roluri in The Bonfire of the Vanities (1990) si Star Trek: The Next Generation (1993).

4. Primul rol cu adevarat important a venit in 1994, odata cu filmul Interview with the Vampire. Avea 12 ani cand Brad Pitt a sarutat-o si a declarat ca a fost destul de scarbos. Pentru rol a primit un premiu MTV Movie si o nominalizare la Globurile de Aur.

5. A continuat sa primeasca roluri alaturi de actori importanti, in filme ca: Little Women, Jumanji, serialul ER. Vedeta a fost amintita de revista People in 2002 printre cei mai frumosi oameni ai lumii. In 1999 a refuzat rolul dinAmerican Beauty, pentru ca nu dorea sa se implice intr-o productie cu scene de sex explicite.

 

[kidu]

Actrita romanca amatoare

Daniela Badiu 

 

 

[Chani]

THE MOST NOTICEABLE thing about Angelina Jolie Pitt —apart from her almost preternatural physical presence—is that nearly everywhere she goes she turns up more or less unattended (unless, of course, you count husband Brad Pitt and their brood of six). Arriving for an interview at a West Hollywood hotel suite to promote By the Sea,her upcoming movie with Pitt, she’s trailed only by a lone bodyguard—she doesn’t employ a manager or even a publicist. A few weeks earlier, photos of the Jolie-Pitt clan’s visit to a Subway in Glendale, California, had been splashed across multiple websites (“They’re just like us!”), but the trip from which Jolie Pitt has returned just before the interview—an outing to a lakeside retreat the couple owns near Pitt’s hometown of Springfield, Missouri—had gone entirely unnoticed. (“It’s a real Midwestern family kind of place,” says Tom Brokaw, who got to know Jolie Pitt during the making of her most recent film,Unbroken. “His whole family comes down, cousins, you name it.”) Likewise, the couple’s wedding ceremony at their château in the south of France in August 2014 was not followed by a romantic getaway featuring the typical telescopic paparazzi shots of sunbathing on a yacht. The two went back to work almost immediately, shooting the new film together on a tiny island in Malta, “while our children ran around the set,” says Pitt. “That this became our honeymoon is just f—ing funny.”  

 

All this under-the-radar normalcy would not be noteworthy in the least if the two stars weren’t the most staggeringly high-profile Hollywood couple since Elizabeth Taylor and Richard Burton (except with only three divorces between them and not nearly as much booze or bling). This month, in By the Sea, they’ll appear together for the first time in a decade, since the action-packed romp Mr. and Mrs. Smith introduced them to the world as a couple onscreen and (subsequently, they insist) off. Though the new film, by Jolie Pitt’s own account, is a “small” one, it will likely attract a lot of interest in the media juggernaut known as Brangelina—especially since the story involves a couple whose marriage is in deep crisis. The movie, set in an isolated seaside hotel in France, lays them emotionally bare in a way they’ve rarely been seen before, and certainly not together.

“It was not says Jolie Pitt. “We just had to be brave and say, ‘OK, honey, we’re strong enough to do this; let’s somehow use this to make us stronger.’ ” Jolie Pitt wrote the script, her first, not long after her mother, Marcheline Bertrand, died in 2007. “I didn’t really know if I could make film and I didn’t think I could write film, so I wrote with a certain amount of freedom,” she says. “I gave myself the task that it would be about grief and how different people react to and process it.” In one scene, the local barkeep (played by a remarkable French actor, Niels Arestrup) talks to Pitt’s character, who is trying to restart a foundering writing career, about forcing himself to love his terminally ill wife enough to let her go. “That’s me speaking about my mother,” Jolie Pitt says. “I think maybe his character came from the purest place inside me.”

http://www.wsj.com/articles/the-examined-life-of-angelina-jolie-pitt-1446687750

[Chani]

Julia Stiles

Born in New York City in 1981, Julia Stiles had a love of theater from an early age, particularly the works of Shakespeare. She began acting at age 11, and by 18, had her first lead part in 10 Things I Hate About You, starring opposite Heath Ledger. Based on Shakespeare's The Taming of the Shrew, 10 Thingswas a hit, and became a teen classic. Stiles went on to star in Hamlet, Save the Last Dance and The Bourne Ultimatum, as well as 10 episodes of Showtime's Dexter and numerous theater productions. She also wrote and directed Revolving, a short starring Zooey Deschanel.

Julia O'Hara Stiles was born on March 28, 1981 in New York City. She is the oldest of three children born to Judith Stiles, an artist who owned a ceramics shop in Greenwich Village, and John Stiles, a second-grade teacher who also helped sell Judith's artwork. Julia Stiles grew up in a loft apartment in New York City's SoHo neighborhood that served as both the family home and her mother's art studio. When Stiles was growing up, SoHo was still largely an abandoned industrial wasteland. Stiles recalls sidewalks strewn with drug paraphernalia and disembodied doll limbs from a nearby toy factory. "They had broken eyeballs and missing limbs," Stiles remembers. "My mom was like, 'Don't touch them! They're dirty!'"

Stiles was an intelligent and outspoken child. She describes her parents as liberal 1960s radicals, and from almost the time she could talk, she joined in their political arguments at the dinner table. She began working at her mother's ceramics shop at age 6, working behind the register and chatting with the customers. Stiles also developed a love of theater at a very young age. Her parents frequently took her to the theater, and Stiles became so infatuated with Shakespeare's plays that she kept a bust of the bard in her bedroom. She took modern dance lessons, and taught herself how to act by watching the TV series The Honeymooners and acting out different parts along with the show.

As a child, Stiles also loved to write, and whenever she wanted something from her parents, she stated her case in handwritten letters. At the age of 11, she wrote a letter to New York City mayor Ed Koch suggesting he place more trash bins along the streets. Another letter landed Stiles her first role in the theater. At 11, she wrote to the director of New York's La MaMa Theatre Company, and within months she was acting in its avant-garde productions.

Stiles has dated actor Joseph Gordon-Levitt and artist Jonathan Cramer. Despite rumors alleging that, while filming Dexter, she and her then-married co-star Michael C. Hall were an item, Stiles maintains that the two were never romantically involved. She began dating actor David Harbour in July 2011.

Stiles supports Habitat for Humanity and Amnesty International, and is active in political and social causes. She has also authored essays on feminism for the British newspaper The Guardian.

Since graduating from college, Stiles made a transition from the teenage flicks that marked her early career into more mature, substantive roles. However, she says that she does not intend to obsess about her future, but prefers to live in the moment while letting life take her where it may. "I think women get caught up too much in having a plan—I'm going to get married at this age; I'm going to have a kid at this age—and then they just try to find a guy who will fit into that picture," she says. "I don't want my life to be based on that. I would rather it all evolve organically."

On Christmas Eve 2015, Stiles got engaged to camera assistant Preston J. Cook.

[BELLE_]

Actrita si cantareata Demi Lovato, a descoperit ca sufera de tulburare bipolara. In 2010, Lovato a intrat la reabilitare dupa ce s-a confruntat cu depresia si tulburari alimentare.

[R0manov]

Catherine Zeta Jones

Este o actriță britanică de film, ce joacă în principal în Statele Unite, laureată cu Premiul Oscar pentru prestația feminină din musicalul Chicago.
Născută: 25 septembrie 1969 (vârsta 47), Swansea, Regatul Unit al Marii Britanii și al Irlandei de Nord
Înălțime: 1,7 m
Soț: Michael Douglas (căs. 2000)
Copii: Carys Zeta Douglas, Dylan Michael Douglas
Părinţi: Patricia Fair, David James Jones

[BELLE_]

Carrie Fisher, actrita cunoscuta pentru rolul ca Printesa Leia din trilogia Star Wars s-a confruntat ani de zile cu mania si depresia, fiind diagnosticata la varsta de 28 de ani cu tulburare bipolara.

[BELLE_]

Jackie Chan

Chan s-a născut pe 7 aprilie 1954, în Hong Kong, China, sub numele de Chan Kong-sang, fiind fiul lui Charles și Lee-Lee Chan, refugiați din Războiul Civil Chinez. A fost poreclit Paopao (în chineză: 炮炮, având sensul de „ghiulea”), pentru că nu stătea niciodată locului. Din moment ce părinții săi lucrau pentru consulul francez din Hong Kong, Chan și-a petrecut anii de formare în apropierea reședinței consulului, în districtul Victoria Peak.

Chan a urmat Școala Primară Nah-Hwa din insula Hong Kong, unde a ratat primul an, tatăl său retrăgându-l de la școală. În 1960, tatăl său a emigrat în Canberra, Australia, pentru a lucra pe postul de bucătar-șef în ambasada americană, în timp ce Chan a fost trimis la Academia de Arte Teatrale Chineze, o școală de operă condusă de directorul Yu Jim-yuen. Chan s-a antrenat în mod riguros în următorii zece ani, excelând în arte marțiale și acrobatică. A devenit unul din membrii Seven Little Fortunes (în română: „Cele șapte mici comori”), un grup alcătuit din cei mai buni elevi ai școlii, primind de la maestrul său numele de Yuen Lo . Chan a devenit bun prieten cu colegii săi de grup Sammo Hung și Yuen Biao, cei trei având să poarte ulterior numele de Three Brothers („Cei trei frați”) sau Three Dragons („Cei trei dragoni”).

La 8 ani, a apărut alături de o parte din Little Fortunes, în filmul Big and Little Wong Tin Bar (1962), cu Li Li Hua în rolul mamei sale. Chan a jucat încă odată cu Li în următorul an, în The Love Eterne (1963) și a avut un rol minor în filmul din 1966 Rândunica de aur, regizat de King Hu. În 1971, după o apariție specială într-un alt film Kong Fu, A Touch of Zen, Chan și-a început cariera de adult în industria cinematografică, semnând inițial cu Great Earth Film Company a lui Chu Mu. La vârsta de 17 ani, a fost cascador în filmele cu Bruce Lee, Fist of Fury și Enter the Dragon, sub numele de scenă Chan Yuen Lung (în chineză: 陳元龍). În același an, a obținut primul său rol principal, în Little Tiger of Canton, ce a avut o lansare limitată în Hong Kong în 1973.Din cauza eșecurilor comerciale din filmele în care a jucat și problemelor în a se angaja pe postul de cascador, Chan a primit rolul principal în comedia pentru adulți din 1975, All in the Family, care conținea prima și probabil unica scenă de sex din cariera actorului. De asemenea, este singurul film până în momentul de față care nu conține nicio scenă de luptă sau vreo cascadorie.

Chan și-a urmat părinții în Canberra în 1976, unde a urmat Dickinson College și a lucrat pe postul de muncitor în construcții.[ Un coleg de echipă pe nume Jack l-a luat pe Chan sub aripa sa, poreclindu-l „Micul Jack”, prescurtat mai apoi ca Jackie; din acel moment, folosește numele de Jackie Chan. În plus, la finalul anilor ’90, Chan și-a schimbat numele chinezesc în Fong Si-lung (în chineză: 房仕龍), numele de familie adevărat al tatălui său fiind Fong.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Jackie_Chan#Copil.C4.83ria

 

[Chani]

Gheorghe Dinică (n. 25 decembrie 1933, Giulești[2][3], dar 1 ianuarie 1934 - în acte oficiale [4], București - d. 10 noiembrie 2009, București) a fost unul dintre cei mai importanți actori români. A jucat în peste 70 de filme, în special în rolurile unor personaje negative, motiv pentru care Horațiu Mălăiele l-a supranumit: "cel mai mare «rău» al cinematografiei românești".

În 1996, după 60 de ani în care a fost „vagabond”, așa cum singur s-a intitulat în melodia sa, s-a căsătorit cu Gabriela Georgeta care i-a fost alături până la moarte. Despre soția sa spunea:

"E o femeie care are o relație clară cu viața și care a făcut ordine în dezordinea existenței mele."

Gheorghe Dinică a decedat în data de 10 noiembrie 2009, ora 13:00, în urma unui stop cardiac sub ventilație, cu toate că timp de treizeci de minute s-au efectuat manevre de resuscitare. Gheorghe Dinică, în vârstă de 75 de ani, a fost diagnosticat cu disfuncție multiplă de organe, șoc septic, insuficiență cardio-respiratorie, insuficiență renală cronică acutizată, insuficiență respiratorie acută (bronhopneumonie), disfuncție digestivă, disfuncție hepatică etc. Maestrul era internat în cadrul Spitalului Clinic de Urgențǎ București (Floreasca) din data de 22 octombrie 2009.[8]

Trupul neînsuflețit a fost adus pe 13 noiembrie în foaierul Teatrului Național din București unde a fost petrecut cu aplauze timp de 15 minute de aproximativ 2000 de persoane venite să-și ia rămas bun. A fost înmormântat în aceeași zi, în cimitirul Bellu, pe Aleea Gheorghe Dinică, denumită astfel în semn de omagiu. S-a alăturat astfel colegilor de breaslă: Toma Caragiu, Amza Pellea, Colea Răutu, Ștefan Iordache, Nicu Constantin. „Somn ușor, Gigi Dinică!”, după cum a spus Marin Moraru, prietenul său de o viață.